中秋玉兔集体“出道”，莱佛士师生把设计带进新加坡Paragon！
中秋节还没到，乌节路已经先热闹起来了。近期，一群特别的玉兔正式亮相新加坡百利宫（Paragon）。它们没有出现在月宫，而是身着由莱佛士设计学院师生参与设计的特别服饰，在百利宫一楼的中庭迎接这个秋天。
9月2日至9月27日，百利宫Mid-Autumn Lumière正式亮相。此次活动以中秋为主题，将艺术、设计与公益结合起来，通过身着特色服饰的兔子雕塑，为传统节日带来新的视觉表达。
活动期间共有30件由莱佛士设计学院学生参与设计的定制兔子作品，以及20件由ART:DIS（Arts & Disability）艺术家手绘的兔子作品共同展出。与此同时百利宫还推出了Adopt-a-Rabbit认养计划，公众可以认养现场展示的兔子作品，相关收益将捐赠给ART:DIS，通过艺术帮助和赋能残障人士。
同一个兔子，不同的设计师可以从历史、文化、时装、珠宝甚至材料出发，给出完全不同的设计答案。在这次合作中，兔子不再只是中秋节的传统符号，而成为学生们发挥创意的画布。学生们从中国传统文化出发，有人把高级定制服饰的语言带进设计，也有人将珠宝工艺、面料、刺绣与立体装饰融入作品。
在这30件定制兔子作品中，我们特别选取了4件具有代表性的设计作品，一起来看看他们是如何以不同的设计语言诠释中秋主题。
1
莱佛士校长眼中的东方美学——DAIYU
值得一提的是莱佛士设计学院的校长兼时装设计专业系主任Giuseppe (Joe) SPINELLI也参与了此次合作，带来了自己的设计作品黛玉DAIYU。这只兔子的设计灵感来自中国传统青花瓷，作品参考了清代康熙时期极具代表性的青花瓷美学。设计中融入了青花瓷特有的宝石蓝、水墨晕染的深浅层次和精细的彩绘图案。
对于校长而言，中秋主题并不意味着只能重复月亮、玉兔等熟悉的节日符号，传统文化同样可以成为当代设计重新诠释的起点。
2
当法式宫廷浪漫与上中秋传统美学——ROBE DE LUNE
莱佛士时尚营销与推广专业的学生Khan Aafreen设计的作品《Robe de Lune》，选择了一条更具跨文化风格的创作路线，把法国宫廷美学与中秋神话传说结合在一起。
她将法国宫廷服饰的华丽感，与中秋节关于嫦娥、后羿和玉兔的神话故事结合起来。设计参考了法国画家Élisabeth Vigée Le Brun于1788年创作的玛丽·安托瓦内特蓝色天鹅绒礼服肖像，用金线手工缝制深蓝色天鹅绒外套，并用水晶装饰点缀星辰图案，打造出充满戏剧感的造型设计。
3
珠宝、时装与东方传说的碰撞——MOONLITE HARVEST
《Moonlite Harvest》是由莱佛士珠宝设计专业学生Sachiko Pretty Ralovki、ZHUANG Ao Hong与时装设计专业学生WU Yeying共同完成的设计作品。
该作品的设计灵感源于中秋节神话中玉兔在桂花树下制作长生不老药的传说，三位学生将不同专业的设计语言融入到一件设计中。浅蓝色丝绸营造出月光般的轻盈感，搭配金色桂花枝、花朵和水晶雪花，形成从秋日温暖到冬季静谧的视觉过渡。对设计专业学生而言，这种跨专业合作本身就是一次真实的实践训练。
4
以水的流动感为灵感设计礼服——ALEXANDRINA
由莱佛士时装设计专业学生SMOLKINA Irina设计的作品《Alexandrina》，灵感来源于深水在四季更迭中所呈现的清澈质感与微妙变化，并在工艺与细节上致敬了Elie Saab 2026–2027秋冬高级定制系列的装饰语言。
珠子、亮片、珍珠以及Preciosa、Swarovski水晶被点缀在蕾丝与缎面布料上，巧妙地模拟出水波流转与光影折射的粼粼质感。从材质的严苛甄选，到高定装饰细节的匠心打磨，直至最终的视觉呈现，这件作品凝结了学生对服装廓形驾驭力与高级定制工艺的综合演绎。
百利宫位于乌节路，是新加坡最具代表性的商业地标之一，也是此次Mid-Autumn Lumière的展示地点。对于学生而言，作品不再只是面对老师和同学，而是要面对每天经过中庭的公众。
这意味着学生的设计，不再仅仅停留于单纯的视觉美学考量。作品够不够吸引人？在商业空间里是否足够突出？从不同角度观看时，会不会产生新的视觉效果？这些问题往往不是课堂上的理论教学能够完全回答的，而这种扎根于真实项目的实践，恰恰是给予学生最好的标准答案。
今年中秋，不妨去新加坡百利宫看看这些特别的玉兔。你看到的也许只是一件节日装置；但在每一件作品背后，都是年轻设计学子从灵感到落地的一次真实实践。
展期：2026年9月2日至9月27日
地点：Paragon Shopping Centre，Atrium 2，Level One
